Categorias profissionais do cargo
- Técnicos de nível médio
- Técnicos em nivel médio dos serviços culturais, das comunicações e dos desportos
- Artistas de artes populares e modelos
- Artistas de circo (circenses)
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Artistas de circo (circenses) o trabalho é exercido em ambientes fechados como lonas de circo, teatro, estúdios de tv, também a céu aberto e em veículos, por meio de trabalho assalariado ou autônomo ou pelos proprietários dos circos, em trabalho itinerante, com rodízio de turnos, de forma individual e coletiva, sob supervisão permanente. É comum o trabalhador exercer mais de uma ocupação, que são definidas pelo conjunto de habilidades: acrobata - faz variações de saltos no chão, aéreo - usa várias técnicas de movimento e equilíbrio no ar, contorcionista - faz movimentos de torção e contorção do corpo, domador de animais - treina e apresenta o animal, equilibrista - equilibra objetos, pessoas e a si mesmo, mágico - faz aparecer, desaparecer, mover objetos, pessoas, animais, utilizando técnicas de ilusionismo, malabarista - pratica jogos com aparelhos e objetos e os controla, palhaço - realiza pantomimas, pilhérias e outros números cômicos, trapezista - realiza saltos e evoluções com o corpo no ar, titeriteiro.
O que é preciso para trabalhar na área dos Artistas de circo (circenses)
Essas ocupações são exercidas por pessoas que desenvolveram habilidades circenses. A formação inicia-se desde a mais tenra idade, quando as crianças vão aprendendo um pouco de cada arte, em circos de lona, organizados em torno de tradicionais famílias circenses. Há, em menor número, artistas formados em circos-escolas ou cursos de artes circences. Os espetáculos circenses também são apresentados em teatro, tv, rua ou outros espaços alternativos. Os cargos listados nesta família ocupacional, demandam formação profissional para efeitos do cálculo do número de aprendizes a serem contratados pelos estabelecimentos.
Funções e atividades do Partner (circo)
Artistas de circo (circenses) devem:
- demonstrar competências pessoais;
- vender o espetáculo ou número;
- comunicar-se;
- apresentar o número;
- ensaiar o número;
- ensinar arte e técnica circense;
- inventar números;
- produzir o número;
Atividades
- criar guarda roupa;
- adequar o número de acordo com o tempo, espaço e público;
- pesquisar truques;
- avaliar custos para fazer preço do trabalho;
- intercambiar informações com escolas de circo;
- frequentar lugares de divulgação do trabalho realizado;
- combinar códigos para informar imprevistos;
- desenvolver consciência dos riscos profissionais;
- frequentar cursos de atualização;
- pesquisar possibilidades de comunicação com o público;
- perceber as habilidades dos alunos;
- desenvolver disciplina;
- dar entrevistas;
- demonstrar conhecimento de costumes e tradições circenses;
- trabalhar em equipe;
- transmitir ética circense;
- criar maquiagem;
- respeitar ética profissional;
- definir coreografia;
- montar o aparelho;
- preparar a entrada do artista;
- lidar com imprevistos de forma criativa;
- obedecer os comandos dos tempos dos truques;
- definir equipamentos de segurança;
- aprender a profissão ensaiando;
- pesquisar movimentos corporais;
- incorporar equipamentos de segurança no número, durante o ensaio;
- adequar o número ao biótipo e aparelho;
- respeitar relações de trabalho;
- misturar os números criando outros;
- respeitar o aparelho de outro artista;
- selecionar música;
- adequar tecnologias disponíveis ao número circense;
- conquistar empatia do público;
- observar o trabalho de outros profissionais do circo;
- divulgar o espetáculo ou número;
- realizar números testes para divulgação ou contratação;
- intercambiar informações com outras áreas artísticas;
- repetir o número aperfeiçoando técnicas;
- aperfeiçoar técnicas de expressão corporal e vocal;
- providenciar material impresso para divulgação;
- incorporar diferentes linguagens artísticas;
- avaliar o potencial físico do aluno;
- adaptar-se ao contexto do espetáculo (língua, comida, espaço);
- fazer aquecimento;
- estabelecer vínculos de confiança com os colegas;
- estabelecer comunicação com o público;
- intercambiar informações com profissionais do circo (pessoalmente, vídeos, internet, etc);
- motivar os alunos;
- pesquisar possibilidades no uso das cores (luzes, figurino, materiais, etc);
- demonstrar determinação para aprender;
- propor possibilidades profissionais a partir de suas habilidades;
- fazer concentração;
- respeitar a liberdade de expressão dos colegas;
- pesquisar materiais;
- utilizar meios de comunicação para divulgar (tv, jornal, internet, carros, books);
- colaborar na divulgação do espetáculo;
- desmontar o aparelho;
- criar aparelhos (materiais de trabalho);
- estimular o desenvolvimento físico do aluno;
- buscar métodos de aprendizagem para cada modalidade;
- pesquisar tecnologias;
- fazer alongamento;
- demonstrar conhecimento de vocabulários e gírias circenses;
- sincronizar luz e som com a representação;
- pesquisar possibilidades de expressão artística;
- estabelecer comunicação com a cidade;
- confeccionar o aparelho;
- investigar o valor do trabalho circense no mercado;
- introduzir o aluno nas diferentes modalidades circenses;
- adquirir técnicas para cair;
- errar truques para valorização do trabalho;
- trabalhar frustações (quedas, números, aparelhos);
- assimilar os tempos na realização dos truques;
- dominar técnicas circenses do seu número;
- pesquisar aparelhos;
- preparar material, aparelho e objetos para o número;
Setores que mais contratam Partner (circo) no mercado de trabalho
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
