Quanto Ganha um Professor de artes do espetáculo no ensino superior

Categorias profissionais do cargo

Profissionais das ciências e das artes
- Profissionais do ensino
- - Professores do ensino superior
- - - Professores de artes do ensino superior

Cargos relacionados:

Principais locais de trabalho

Professores de artes do ensino superior trabalham em instituições de ensino superior, nos institutos ou escolas dedicadas ao ensino das artes. De forma geral, são contratados com carteira assinada, em tempo integral ou ainda como professor horista. Trabalham de forma individual, sem supervisão, em ambientes fechados, nos períodos diurno e noturno. Podem permanecer em posições pouco confortáveis durante longos períodos, estar expostos à ação de materiais tóxicos e ruído intenso e estar sujeitos a estresse devido a trabalho sob pressão.

O que é preciso para trabalhar na área dos Professores de artes do ensino superior

Os requisitos para o exercício desse cargo podem variar. Há instituições, de nível superior, que requerem formação acadêmica e pós-graduação na área de atuação. Há universidades, em que o critério é a excelência, ou seja, os professores de artes devem ser artistas de notoriedade na área em que vão lecionar.

Funções e atividades do Professor de artes do espetáculo no ensino superior

Professores de artes do ensino superior devem:

atuar no ensino da arte;

desenvolver pesquisa em artes;

demonstrar competências pessoais;

assessorar atividades acadêmico-administrativas;

planejar cursos;

divulgar conhecimentos específicos em artes;

coordenar atividades de extensão em artes;

exercer atividades acadêmico-administrativas;

Atividades

prestar consultoria;

demonstrar capacidade de condução de pesquisa;

supervisionar produções de natureza artística;

coordenar grupos de pesquisa;

sistematizar conhecimentos em artes;

trabalhar de forma multidisciplinar;

elaborar testes de aptidão para técnicos e outros profissionais;

dimensionar infraestrutura de apoio;

assessorar instituições artístico-culturais;

participar de seminários colóquios e congressos;

preparar aulas teóricas e práticas;

identificar pré-requisitos;

elaborar testes de aptidão para seleção de alunos;

encaminhar pedido de aprovação de novos cursos;

assessorar a mídia;

ministrar oficinas e minicursos;

elaborar ementas;

definir grades curriculares;

participar de comissões julgadoras de concursos artísticos;

organizar oficinas e minicursos;

difundir resultados de pesquisa;

articular a arte com outras áreas do conhecimento;

dar entrevistas;

assessorar entidades de ensino;

participar de bancas de concurso;

concretizar, em trabalhos acadêmicos, os resultados de pesquisas;

definir objetivos de cursos;

prestar atendimento a alunos;

programar palestras e conferências;

demonstrar percepção estética;

emitir pareceres;

elaborar relatórios;

supervisionar alunos em estágios;

ministrar aulas teóricas e práticas;

constituir equipes de trabalho;

assessorar agências financiadoras de pesquisa;

demonstrar atitude crítica;

participar da definição de políticas culturais;

concretizar, em realizações artísticas, os resultados de pesquisas;

assessorar organizações governamentais e não-governamentais;

organizar festivais e mostras;

coordenar comissões;

analisar processos de recepção artística;

orientar alunos em pesquisas e produções artísticas;

participar de comissões;

definir programas de cursos;

participar de conselhos editoriais;

desenvolver novas abordagens de criação artística;

demonstrar capacidade de especulação e experimentação;

avaliar alunos;

analisar arte, obra de arte e experiência estética;

elaborar projetos de pesquisa;

analisar processos de criação artística;

demonstrar capacidade de criar soluções novas;

participar de bancas de defesa de tese e dissertação;

definir metodologias de pesquisa em artes;

publicar textos teóricos, críticos e de divulgação;

demonstrar capacidade pedagógica;

participar de debates na mídia;

coordenar grupos de estudo;

organizar exposições;

solicitar infraestrutura de apoio;

trabalhar em equipe;

programar espetáculos;

apresentar trabalhos em seminários, colóquios e congressos;

dar palestras e conferências;

avaliar currículos, cursos e disciplinas;

pesquisar a história da arte, a sociologia da arte e a estética;

definir carga horária;

coordenar cursos;

assessorar grupos artísticos;

coordenar publicações;

organizar seminários, colóquios e congressos;

realizar curadoria;

assessorar editoras;

Setores que mais contratam Professor de artes do espetáculo no ensino superior no mercado de trabalho

Atividades de televisão aberta
Educação superior - graduação e pós-graduação
Ensino fundamental

Professor de artes do espetáculo no ensino superior - Descrição, atividades e funções do cargo