Categorias profissionais do cargo
- Técnicos de nível médio
- Técnicos em nivel médio dos serviços culturais, das comunicações e dos desportos
- Artistas de artes populares e modelos
- Artistas de circo (circenses)
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Artistas de circo (circenses) o trabalho é exercido em ambientes fechados como lonas de circo, teatro, estúdios de tv, também a céu aberto e em veículos, por meio de trabalho assalariado ou autônomo ou pelos proprietários dos circos, em trabalho itinerante, com rodízio de turnos, de forma individual e coletiva, sob supervisão permanente. É comum o trabalhador exercer mais de uma ocupação, que são definidas pelo conjunto de habilidades: acrobata - faz variações de saltos no chão, aéreo - usa várias técnicas de movimento e equilíbrio no ar, contorcionista - faz movimentos de torção e contorção do corpo, domador de animais - treina e apresenta o animal, equilibrista - equilibra objetos, pessoas e a si mesmo, mágico - faz aparecer, desaparecer, mover objetos, pessoas, animais, utilizando técnicas de ilusionismo, malabarista - pratica jogos com aparelhos e objetos e os controla, palhaço - realiza pantomimas, pilhérias e outros números cômicos, trapezista - realiza saltos e evoluções com o corpo no ar, titeriteiro.
O que é preciso para trabalhar na área dos Artistas de circo (circenses)
Essas ocupações são exercidas por pessoas que desenvolveram habilidades circenses. A formação inicia-se desde a mais tenra idade, quando as crianças vão aprendendo um pouco de cada arte, em circos de lona, organizados em torno de tradicionais famílias circenses. Há, em menor número, artistas formados em circos-escolas ou cursos de artes circences. Os espetáculos circenses também são apresentados em teatro, tv, rua ou outros espaços alternativos. Os cargos listados nesta família ocupacional, demandam formação profissional para efeitos do cálculo do número de aprendizes a serem contratados pelos estabelecimentos.
Funções e atividades do Partner (circo)
Artistas de circo (circenses) devem:
- apresentar o número;
- ensaiar o número;
- ensinar arte e técnica circense;
- produzir o número;
- comunicar-se;
- vender o espetáculo ou número;
- demonstrar competências pessoais;
- inventar números;
Atividades
- intercambiar informações com outras áreas artísticas;
- incorporar diferentes linguagens artísticas;
- criar guarda roupa;
- respeitar a liberdade de expressão dos colegas;
- respeitar relações de trabalho;
- selecionar música;
- dominar técnicas circenses do seu número;
- conquistar empatia do público;
- definir coreografia;
- adequar o número ao biótipo e aparelho;
- incorporar equipamentos de segurança no número, durante o ensaio;
- lidar com imprevistos de forma criativa;
- divulgar o espetáculo ou número;
- intercambiar informações com profissionais do circo (pessoalmente, vídeos, internet, etc);
- pesquisar materiais;
- estimular o desenvolvimento físico do aluno;
- investigar o valor do trabalho circense no mercado;
- estabelecer comunicação com a cidade;
- pesquisar tecnologias;
- respeitar o aparelho de outro artista;
- definir equipamentos de segurança;
- providenciar material impresso para divulgação;
- obedecer os comandos dos tempos dos truques;
- trabalhar frustações (quedas, números, aparelhos);
- combinar códigos para informar imprevistos;
- criar aparelhos (materiais de trabalho);
- frequentar lugares de divulgação do trabalho realizado;
- pesquisar movimentos corporais;
- pesquisar possibilidades de comunicação com o público;
- confeccionar o aparelho;
- demonstrar determinação para aprender;
- aperfeiçoar técnicas de expressão corporal e vocal;
- preparar a entrada do artista;
- frequentar cursos de atualização;
- motivar os alunos;
- desenvolver consciência dos riscos profissionais;
- preparar material, aparelho e objetos para o número;
- trabalhar em equipe;
- buscar métodos de aprendizagem para cada modalidade;
- avaliar o potencial físico do aluno;
- fazer alongamento;
- realizar números testes para divulgação ou contratação;
- estabelecer vínculos de confiança com os colegas;
- desmontar o aparelho;
- utilizar meios de comunicação para divulgar (tv, jornal, internet, carros, books);
- adquirir técnicas para cair;
- avaliar custos para fazer preço do trabalho;
- estabelecer comunicação com o público;
- assimilar os tempos na realização dos truques;
- perceber as habilidades dos alunos;
- respeitar ética profissional;
- dar entrevistas;
- adequar tecnologias disponíveis ao número circense;
- sincronizar luz e som com a representação;
- demonstrar conhecimento de vocabulários e gírias circenses;
- repetir o número aperfeiçoando técnicas;
- pesquisar aparelhos;
- colaborar na divulgação do espetáculo;
- introduzir o aluno nas diferentes modalidades circenses;
- pesquisar possibilidades no uso das cores (luzes, figurino, materiais, etc);
- montar o aparelho;
- pesquisar truques;
- desenvolver disciplina;
- transmitir ética circense;
- errar truques para valorização do trabalho;
- fazer concentração;
- observar o trabalho de outros profissionais do circo;
- demonstrar conhecimento de costumes e tradições circenses;
- intercambiar informações com escolas de circo;
- pesquisar possibilidades de expressão artística;
- misturar os números criando outros;
- criar maquiagem;
- adequar o número de acordo com o tempo, espaço e público;
- adaptar-se ao contexto do espetáculo (língua, comida, espaço);
- fazer aquecimento;
- aprender a profissão ensaiando;
- propor possibilidades profissionais a partir de suas habilidades;
Setores que mais contratam Partner (circo) no mercado de trabalho
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
