Categorias profissionais do cargo
- Técnicos de nível médio
- Técnicos em nivel médio dos serviços culturais, das comunicações e dos desportos
- Artistas de artes populares e modelos
- Artistas de circo (circenses)
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Artistas de circo (circenses) o trabalho é exercido em ambientes fechados como lonas de circo, teatro, estúdios de tv, também a céu aberto e em veículos, por meio de trabalho assalariado ou autônomo ou pelos proprietários dos circos, em trabalho itinerante, com rodízio de turnos, de forma individual e coletiva, sob supervisão permanente. É comum o trabalhador exercer mais de uma ocupação, que são definidas pelo conjunto de habilidades: acrobata - faz variações de saltos no chão, aéreo - usa várias técnicas de movimento e equilíbrio no ar, contorcionista - faz movimentos de torção e contorção do corpo, domador de animais - treina e apresenta o animal, equilibrista - equilibra objetos, pessoas e a si mesmo, mágico - faz aparecer, desaparecer, mover objetos, pessoas, animais, utilizando técnicas de ilusionismo, malabarista - pratica jogos com aparelhos e objetos e os controla, palhaço - realiza pantomimas, pilhérias e outros números cômicos, trapezista - realiza saltos e evoluções com o corpo no ar, titeriteiro.
O que é preciso para trabalhar na área dos Artistas de circo (circenses)
Essas ocupações são exercidas por pessoas que desenvolveram habilidades circenses. A formação inicia-se desde a mais tenra idade, quando as crianças vão aprendendo um pouco de cada arte, em circos de lona, organizados em torno de tradicionais famílias circenses. Há, em menor número, artistas formados em circos-escolas ou cursos de artes circences. Os espetáculos circenses também são apresentados em teatro, tv, rua ou outros espaços alternativos. Os cargos listados nesta família ocupacional, demandam formação profissional para efeitos do cálculo do número de aprendizes a serem contratados pelos estabelecimentos.
Funções e atividades do Partner (circo)
Artistas de circo (circenses) devem:
- produzir o número;
- vender o espetáculo ou número;
- apresentar o número;
- inventar números;
- comunicar-se;
- demonstrar competências pessoais;
- ensinar arte e técnica circense;
- ensaiar o número;
Atividades
- intercambiar informações com outras áreas artísticas;
- pesquisar tecnologias;
- montar o aparelho;
- obedecer os comandos dos tempos dos truques;
- desenvolver consciência dos riscos profissionais;
- combinar códigos para informar imprevistos;
- utilizar meios de comunicação para divulgar (tv, jornal, internet, carros, books);
- trabalhar frustações (quedas, números, aparelhos);
- motivar os alunos;
- desmontar o aparelho;
- adequar o número ao biótipo e aparelho;
- divulgar o espetáculo ou número;
- dominar técnicas circenses do seu número;
- fazer concentração;
- realizar números testes para divulgação ou contratação;
- fazer aquecimento;
- respeitar o aparelho de outro artista;
- incorporar diferentes linguagens artísticas;
- estabelecer comunicação com o público;
- intercambiar informações com profissionais do circo (pessoalmente, vídeos, internet, etc);
- estabelecer vínculos de confiança com os colegas;
- respeitar a liberdade de expressão dos colegas;
- investigar o valor do trabalho circense no mercado;
- repetir o número aperfeiçoando técnicas;
- respeitar ética profissional;
- pesquisar possibilidades de comunicação com o público;
- criar aparelhos (materiais de trabalho);
- colaborar na divulgação do espetáculo;
- trabalhar em equipe;
- misturar os números criando outros;
- incorporar equipamentos de segurança no número, durante o ensaio;
- criar maquiagem;
- observar o trabalho de outros profissionais do circo;
- frequentar cursos de atualização;
- assimilar os tempos na realização dos truques;
- demonstrar determinação para aprender;
- perceber as habilidades dos alunos;
- frequentar lugares de divulgação do trabalho realizado;
- selecionar música;
- aprender a profissão ensaiando;
- aperfeiçoar técnicas de expressão corporal e vocal;
- lidar com imprevistos de forma criativa;
- dar entrevistas;
- intercambiar informações com escolas de circo;
- pesquisar aparelhos;
- conquistar empatia do público;
- introduzir o aluno nas diferentes modalidades circenses;
- providenciar material impresso para divulgação;
- criar guarda roupa;
- avaliar o potencial físico do aluno;
- adequar o número de acordo com o tempo, espaço e público;
- sincronizar luz e som com a representação;
- definir equipamentos de segurança;
- respeitar relações de trabalho;
- avaliar custos para fazer preço do trabalho;
- errar truques para valorização do trabalho;
- definir coreografia;
- preparar material, aparelho e objetos para o número;
- preparar a entrada do artista;
- demonstrar conhecimento de costumes e tradições circenses;
- pesquisar materiais;
- fazer alongamento;
- pesquisar possibilidades de expressão artística;
- confeccionar o aparelho;
- adaptar-se ao contexto do espetáculo (língua, comida, espaço);
- buscar métodos de aprendizagem para cada modalidade;
- estimular o desenvolvimento físico do aluno;
- adquirir técnicas para cair;
- pesquisar possibilidades no uso das cores (luzes, figurino, materiais, etc);
- demonstrar conhecimento de vocabulários e gírias circenses;
- propor possibilidades profissionais a partir de suas habilidades;
- desenvolver disciplina;
- adequar tecnologias disponíveis ao número circense;
- transmitir ética circense;
- estabelecer comunicação com a cidade;
- pesquisar truques;
- pesquisar movimentos corporais;
Setores que mais contratam Partner (circo) no mercado de trabalho
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
