Categorias profissionais do cargo
- Técnicos de nível médio
- Técnicos em nivel médio dos serviços culturais, das comunicações e dos desportos
- Artistas de artes populares e modelos
- Artistas de circo (circenses)
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Artistas de circo (circenses) o trabalho é exercido em ambientes fechados como lonas de circo, teatro, estúdios de tv, também a céu aberto e em veículos, por meio de trabalho assalariado ou autônomo ou pelos proprietários dos circos, em trabalho itinerante, com rodízio de turnos, de forma individual e coletiva, sob supervisão permanente. É comum o trabalhador exercer mais de uma ocupação, que são definidas pelo conjunto de habilidades: acrobata - faz variações de saltos no chão, aéreo - usa várias técnicas de movimento e equilíbrio no ar, contorcionista - faz movimentos de torção e contorção do corpo, domador de animais - treina e apresenta o animal, equilibrista - equilibra objetos, pessoas e a si mesmo, mágico - faz aparecer, desaparecer, mover objetos, pessoas, animais, utilizando técnicas de ilusionismo, malabarista - pratica jogos com aparelhos e objetos e os controla, palhaço - realiza pantomimas, pilhérias e outros números cômicos, trapezista - realiza saltos e evoluções com o corpo no ar, titeriteiro.
O que é preciso para trabalhar na área dos Artistas de circo (circenses)
Essas ocupações são exercidas por pessoas que desenvolveram habilidades circenses. A formação inicia-se desde a mais tenra idade, quando as crianças vão aprendendo um pouco de cada arte, em circos de lona, organizados em torno de tradicionais famílias circenses. Há, em menor número, artistas formados em circos-escolas ou cursos de artes circences. Os espetáculos circenses também são apresentados em teatro, tv, rua ou outros espaços alternativos. Os cargos listados nesta família ocupacional, demandam formação profissional para efeitos do cálculo do número de aprendizes a serem contratados pelos estabelecimentos.
Funções e atividades do Partner (circo)
Artistas de circo (circenses) devem:
- ensinar arte e técnica circense;
- demonstrar competências pessoais;
- produzir o número;
- apresentar o número;
- vender o espetáculo ou número;
- ensaiar o número;
- comunicar-se;
- inventar números;
Atividades
- desmontar o aparelho;
- frequentar cursos de atualização;
- aprender a profissão ensaiando;
- fazer alongamento;
- pesquisar materiais;
- estabelecer comunicação com o público;
- intercambiar informações com profissionais do circo (pessoalmente, vídeos, internet, etc);
- lidar com imprevistos de forma criativa;
- criar aparelhos (materiais de trabalho);
- transmitir ética circense;
- fazer concentração;
- pesquisar possibilidades de expressão artística;
- respeitar a liberdade de expressão dos colegas;
- adquirir técnicas para cair;
- respeitar ética profissional;
- colaborar na divulgação do espetáculo;
- trabalhar frustações (quedas, números, aparelhos);
- pesquisar possibilidades de comunicação com o público;
- obedecer os comandos dos tempos dos truques;
- investigar o valor do trabalho circense no mercado;
- combinar códigos para informar imprevistos;
- demonstrar conhecimento de costumes e tradições circenses;
- confeccionar o aparelho;
- estabelecer comunicação com a cidade;
- dar entrevistas;
- estimular o desenvolvimento físico do aluno;
- preparar a entrada do artista;
- pesquisar aparelhos;
- desenvolver disciplina;
- pesquisar possibilidades no uso das cores (luzes, figurino, materiais, etc);
- realizar números testes para divulgação ou contratação;
- desenvolver consciência dos riscos profissionais;
- incorporar equipamentos de segurança no número, durante o ensaio;
- estabelecer vínculos de confiança com os colegas;
- observar o trabalho de outros profissionais do circo;
- trabalhar em equipe;
- pesquisar truques;
- adequar o número ao biótipo e aparelho;
- adaptar-se ao contexto do espetáculo (língua, comida, espaço);
- assimilar os tempos na realização dos truques;
- montar o aparelho;
- demonstrar conhecimento de vocabulários e gírias circenses;
- utilizar meios de comunicação para divulgar (tv, jornal, internet, carros, books);
- errar truques para valorização do trabalho;
- pesquisar tecnologias;
- incorporar diferentes linguagens artísticas;
- motivar os alunos;
- avaliar custos para fazer preço do trabalho;
- sincronizar luz e som com a representação;
- propor possibilidades profissionais a partir de suas habilidades;
- adequar o número de acordo com o tempo, espaço e público;
- criar maquiagem;
- introduzir o aluno nas diferentes modalidades circenses;
- definir coreografia;
- fazer aquecimento;
- providenciar material impresso para divulgação;
- perceber as habilidades dos alunos;
- adequar tecnologias disponíveis ao número circense;
- selecionar música;
- criar guarda roupa;
- misturar os números criando outros;
- frequentar lugares de divulgação do trabalho realizado;
- preparar material, aparelho e objetos para o número;
- respeitar o aparelho de outro artista;
- conquistar empatia do público;
- intercambiar informações com escolas de circo;
- avaliar o potencial físico do aluno;
- demonstrar determinação para aprender;
- repetir o número aperfeiçoando técnicas;
- buscar métodos de aprendizagem para cada modalidade;
- pesquisar movimentos corporais;
- dominar técnicas circenses do seu número;
- respeitar relações de trabalho;
- divulgar o espetáculo ou número;
- definir equipamentos de segurança;
- aperfeiçoar técnicas de expressão corporal e vocal;
- intercambiar informações com outras áreas artísticas;
Setores que mais contratam Partner (circo) no mercado de trabalho
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
