Categorias profissionais do cargo
- Técnicos de nível médio
- Técnicos em nivel médio dos serviços culturais, das comunicações e dos desportos
- Artistas de artes populares e modelos
- Artistas de circo (circenses)
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Artistas de circo (circenses) o trabalho é exercido em ambientes fechados como lonas de circo, teatro, estúdios de tv, também a céu aberto e em veículos, por meio de trabalho assalariado ou autônomo ou pelos proprietários dos circos, em trabalho itinerante, com rodízio de turnos, de forma individual e coletiva, sob supervisão permanente. É comum o trabalhador exercer mais de uma ocupação, que são definidas pelo conjunto de habilidades: acrobata - faz variações de saltos no chão, aéreo - usa várias técnicas de movimento e equilíbrio no ar, contorcionista - faz movimentos de torção e contorção do corpo, domador de animais - treina e apresenta o animal, equilibrista - equilibra objetos, pessoas e a si mesmo, mágico - faz aparecer, desaparecer, mover objetos, pessoas, animais, utilizando técnicas de ilusionismo, malabarista - pratica jogos com aparelhos e objetos e os controla, palhaço - realiza pantomimas, pilhérias e outros números cômicos, trapezista - realiza saltos e evoluções com o corpo no ar, titeriteiro.
O que é preciso para trabalhar na área dos Artistas de circo (circenses)
Essas ocupações são exercidas por pessoas que desenvolveram habilidades circenses. A formação inicia-se desde a mais tenra idade, quando as crianças vão aprendendo um pouco de cada arte, em circos de lona, organizados em torno de tradicionais famílias circenses. Há, em menor número, artistas formados em circos-escolas ou cursos de artes circences. Os espetáculos circenses também são apresentados em teatro, tv, rua ou outros espaços alternativos. Os cargos listados nesta família ocupacional, demandam formação profissional para efeitos do cálculo do número de aprendizes a serem contratados pelos estabelecimentos.
Funções e atividades do Partner (circo)
Artistas de circo (circenses) devem:
- ensinar arte e técnica circense;
- comunicar-se;
- vender o espetáculo ou número;
- apresentar o número;
- demonstrar competências pessoais;
- ensaiar o número;
- produzir o número;
- inventar números;
Atividades
- transmitir ética circense;
- desenvolver disciplina;
- assimilar os tempos na realização dos truques;
- estabelecer vínculos de confiança com os colegas;
- criar maquiagem;
- propor possibilidades profissionais a partir de suas habilidades;
- adequar o número de acordo com o tempo, espaço e público;
- confeccionar o aparelho;
- dominar técnicas circenses do seu número;
- providenciar material impresso para divulgação;
- perceber as habilidades dos alunos;
- trabalhar em equipe;
- frequentar cursos de atualização;
- estabelecer comunicação com o público;
- estimular o desenvolvimento físico do aluno;
- errar truques para valorização do trabalho;
- sincronizar luz e som com a representação;
- estabelecer comunicação com a cidade;
- dar entrevistas;
- respeitar a liberdade de expressão dos colegas;
- desenvolver consciência dos riscos profissionais;
- pesquisar possibilidades de comunicação com o público;
- pesquisar tecnologias;
- trabalhar frustações (quedas, números, aparelhos);
- definir equipamentos de segurança;
- respeitar relações de trabalho;
- preparar material, aparelho e objetos para o número;
- frequentar lugares de divulgação do trabalho realizado;
- intercambiar informações com escolas de circo;
- definir coreografia;
- aperfeiçoar técnicas de expressão corporal e vocal;
- avaliar custos para fazer preço do trabalho;
- pesquisar possibilidades no uso das cores (luzes, figurino, materiais, etc);
- desmontar o aparelho;
- investigar o valor do trabalho circense no mercado;
- repetir o número aperfeiçoando técnicas;
- pesquisar materiais;
- criar aparelhos (materiais de trabalho);
- adequar tecnologias disponíveis ao número circense;
- pesquisar aparelhos;
- combinar códigos para informar imprevistos;
- criar guarda roupa;
- adquirir técnicas para cair;
- adaptar-se ao contexto do espetáculo (língua, comida, espaço);
- fazer aquecimento;
- conquistar empatia do público;
- demonstrar conhecimento de costumes e tradições circenses;
- buscar métodos de aprendizagem para cada modalidade;
- intercambiar informações com outras áreas artísticas;
- montar o aparelho;
- incorporar equipamentos de segurança no número, durante o ensaio;
- adequar o número ao biótipo e aparelho;
- aprender a profissão ensaiando;
- motivar os alunos;
- intercambiar informações com profissionais do circo (pessoalmente, vídeos, internet, etc);
- observar o trabalho de outros profissionais do circo;
- fazer concentração;
- demonstrar conhecimento de vocabulários e gírias circenses;
- respeitar ética profissional;
- pesquisar truques;
- introduzir o aluno nas diferentes modalidades circenses;
- preparar a entrada do artista;
- pesquisar movimentos corporais;
- obedecer os comandos dos tempos dos truques;
- pesquisar possibilidades de expressão artística;
- avaliar o potencial físico do aluno;
- divulgar o espetáculo ou número;
- realizar números testes para divulgação ou contratação;
- colaborar na divulgação do espetáculo;
- utilizar meios de comunicação para divulgar (tv, jornal, internet, carros, books);
- fazer alongamento;
- incorporar diferentes linguagens artísticas;
- demonstrar determinação para aprender;
- misturar os números criando outros;
- selecionar música;
- respeitar o aparelho de outro artista;
- lidar com imprevistos de forma criativa;
Setores que mais contratam Partner (circo) no mercado de trabalho
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
