Categorias profissionais do cargo
- Profissionais das ciências e das artes
- Profissionais do ensino
- Professores do ensino superior
- Professores de artes do ensino superior
Cargos relacionados:
- Professor de artes do espetáculo no ensino superior
- Professor de circo no ensino superior
- Professor de artes visuais no ensino superior (artes plásticas e multimídia)
- Professor de teatro no ensino superior
- Professor de dança no ensino superior
- Professor de teatro-educação no ensino superior
- Professor de artes cênicas no ensino superior
- Professor de performance no ensino superior
Principais locais de trabalho
Professores de artes do ensino superior trabalham em instituições de ensino superior, nos institutos ou escolas dedicadas ao ensino das artes. De forma geral, são contratados com carteira assinada, em tempo integral ou ainda como professor horista. Trabalham de forma individual, sem supervisão, em ambientes fechados, nos períodos diurno e noturno. Podem permanecer em posições pouco confortáveis durante longos períodos, estar expostos à ação de materiais tóxicos e ruído intenso e estar sujeitos a estresse devido a trabalho sob pressão.
O que é preciso para trabalhar na área dos Professores de artes do ensino superior
Os requisitos para o exercício desse cargo podem variar. Há instituições, de nível superior, que requerem formação acadêmica e pós-graduação na área de atuação. Há universidades, em que o critério é a excelência, ou seja, os professores de artes devem ser artistas de notoriedade na área em que vão lecionar.
Funções e atividades do Professor de música no ensino superior
Professores de artes do ensino superior devem:
- divulgar conhecimentos específicos em artes;
- demonstrar competências pessoais;
- exercer atividades acadêmico-administrativas;
- atuar no ensino da arte;
- planejar cursos;
- coordenar atividades de extensão em artes;
- desenvolver pesquisa em artes;
- assessorar atividades acadêmico-administrativas;
Atividades
- desenvolver novas abordagens de criação artística;
- analisar arte, obra de arte e experiência estética;
- participar de bancas de defesa de tese e dissertação;
- demonstrar percepção estética;
- participar de conselhos editoriais;
- prestar atendimento a alunos;
- participar de bancas de concurso;
- coordenar grupos de estudo;
- sistematizar conhecimentos em artes;
- difundir resultados de pesquisa;
- concretizar, em trabalhos acadêmicos, os resultados de pesquisas;
- prestar consultoria;
- emitir pareceres;
- definir programas de cursos;
- identificar pré-requisitos;
- avaliar currículos, cursos e disciplinas;
- organizar festivais e mostras;
- demonstrar atitude crítica;
- assessorar editoras;
- publicar textos teóricos, críticos e de divulgação;
- organizar exposições;
- participar de comissões;
- elaborar testes de aptidão para seleção de alunos;
- organizar seminários, colóquios e congressos;
- coordenar comissões;
- organizar concertos e recitais;
- coordenar publicações;
- elaborar ementas;
- analisar processos de recepção artística;
- demonstrar capacidade de condução de pesquisa;
- ministrar aulas teóricas e práticas;
- constituir equipes de trabalho;
- demonstrar capacidade de criar soluções novas;
- assessorar agências financiadoras de pesquisa;
- assessorar grupos artísticos;
- encaminhar pedido de aprovação de novos cursos;
- realizar curadoria;
- trabalhar de forma multidisciplinar;
- apresentar trabalhos em seminários, colóquios e congressos;
- preparar aulas teóricas e práticas;
- definir objetivos de cursos;
- participar de seminários colóquios e congressos;
- dimensionar infraestrutura de apoio;
- participar de comissões julgadoras de concursos artísticos;
- supervisionar alunos em estágios;
- orientar alunos em pesquisas e produções artísticas;
- assessorar entidades de ensino;
- assessorar organizações governamentais e não-governamentais;
- avaliar alunos;
- dar entrevistas;
- programar palestras e conferências;
- coordenar cursos;
- assessorar instituições artístico-culturais;
- demonstrar capacidade pedagógica;
- definir metodologias de pesquisa em artes;
- demonstrar capacidade de especulação e experimentação;
- trabalhar em equipe;
- elaborar relatórios;
- definir carga horária;
- pesquisar a história da arte, a sociologia da arte e a estética;
- supervisionar produções de natureza artística;
- elaborar projetos de pesquisa;
- solicitar infraestrutura de apoio;
- programar espetáculos;
- ministrar oficinas e minicursos;
- participar de debates na mídia;
- definir grades curriculares;
- concretizar, em realizações artísticas, os resultados de pesquisas;
- participar da definição de políticas culturais;
- elaborar testes de aptidão para técnicos e outros profissionais;
- coordenar grupos de pesquisa;
- dar palestras e conferências;
- assessorar a mídia;
- organizar oficinas e minicursos;
- analisar processos de criação artística;
- articular a arte com outras áreas do conhecimento;
Setores que mais contratam Professor de música no ensino superior no mercado de trabalho
- Ensino fundamental
- Educação infantil - pré-escola
- Atividades de associações de defesa de direitos sociais
- Ensino de música
- Educação infantil - creche
- Ensino médio
- Administração pública em geral
- Serviços de assistência social sem alojamento
- Atividades associativas