Gerente de arte teatral - Descrição, atividades, funções e salário do cargo

Quanto ganha um Gerente de arte teatral

Um Gerente de arte teatral trabalhando no Brasil, ganha entre R$ 3.203,29 e R$ 20.535,02, com a média salarial de R$ 8.021,18 e o salário mediana em R$ 6.005,95 de acordo com pesquisa salarial junto ao Novo CAGED, Empregador Web e eSocial.

Categorias profissionais do cargo

• Profissionais das ciências e das artes
• • Comunicadores, artistas e religiosos
• • • Profissionais de espetáculos e das artes
• • • • Diretores de espetáculos

Cargos relacionados:

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Principais locais de trabalho

Diretores de espetáculos trabalham em atividades culturais e recreativas e em outras atividades empresariais. Há intensa mobilidade entre as funções Diretor de cinema, TV, vídeo e teatro, sendo que muitos profissionais ora atuam em um veículo ora em outro e também atuam eventualmente como produtores ou atores, de forma concomitante ou isoladamente. De forma geral, predomina o vínculo como empregado, entre Diretores de TV e rádio e, como autônomo, para as demais ocupações. Suas atividades se desenvolvem em equipes, em horários não regulares e alguns profissionais podem estar sujeitos aos efeitos do trabalho sob pressão, sob ruído intenso, altas temperaturas e grandes alturas.

O que é preciso para trabalhar na área dos Diretores de espetáculos

O exercício das ocupações da família requer formação inicial equivalente ao superior completo. O exercício pleno das atividades demanda de quatro a cinco anos de experiência, uma vez que a expertise esperada advém da prática repetida.

Funções e atividades do Gerente de arte teatral

Diretores de espetáculos devem:

Atividades

encomendar conteúdo;
demonstrar capacidade de trabalhar sob pressão;
administrar conflitos;
supervisionar a organização da produção;
elaborar roteiros;
supervisionar a produção, realização, montagem, apresentação;
administrar o tempo da realização;
analisar as demandas do mercado;
considerar o projeto do ponto de vista operacional;
realizar leitura técnica e estética do roteiro;
ministrar cursos, palestras, oficinas, etc;
definir desenho narrativo da obra;
acompanhar audiência;
aprovar o cronograma de produção;
considerar o projeto do ponto de vista financeiro;
demonstrar capacidade de trabalhar em equipe;
registrar a ideia ou argumento;
redigir textos para periódicos;
analisar os resultados das avaliações externas;
estabelecer parâmetros e diretrizes para cada setor da realização (luz, som, etc);
realizar interface com setores afins;
supervisionar a pré-produção;
interagir com o público;
adequar a realização às circunstâncias (artísticas, técnicas, financeira, de mercado, etc.);
dirigir as equipes durante o processo de realização;
gerir curadoria de conteúdo do acervo;
adquirir conteúdo e formatos;
avaliar os resultados finais do processo de produção;
aprovar o conteúdo dos programas;
considerar o projeto do ponto de vista artístico;
divulgar a realização na mídia;
promover reuniões com as equipes;
dirigir ensaios;
demonstrar sintonia com as transformações comportamentais;
prestar assessorias;
planejar ciclos de vida dos produtos;
demarcar a utilização de equipamentos;
mapear os recursos necessários;
indicar equipe artística;
pesquisar temas;
realizar testes técnicos;
controlar falhas de exibição;
criar o formato da obra;
identificar público alvo;
indicar equipe técnica;
demonstrar capacidade de flexibilidade;
construir desenho de produção do projeto;
avaliar os resultados parciais do processo de produção;
pesquisar as características do público-alvo;
supervisionar a criação;
planejar mídia;
indicar equipe de produção;
demonstrar capacidade de percepção estética;
disponibilizar informações para a equipe;
demonstrar capacidade de liderança;
realizar estudo de viabilidade do projeto;
desenvolver parcerias;
demonstrar capacidade de encontrar soluções;
supervisionar a pós-produção e finalização;
demonstrar sintonia com as inovações tecnológicas;
selecionar material para a elaboração do programa;
analisar audiência, conteúdo e comportamento;
gerir exibição da grade de programação em múltiplas janelas;
reformatar produto;
adequar o produto de acordo com a grade e/ou plataforma;
considerar o projeto do ponto de vista técnico;
aprovar equipes;
estabelecer ações estratégicas de programação;
planejar recursos necessários dentro do ciclo de vida dos produtos;
conduzir o ritmo interno da obra;
elaborar orçamento;
definir a produção das peças promocionais;
indicar equipe de programação;
aplicar determinações da legislação pertinente;
estabelecer acordos com produtor e patrocinador;
coletar informações, dados;
conceituar projetos;
definir cenários e locações;
considerar o projeto do ponto de vista mercadológico;
dirigir talentos artísticos (atores, apresentadores, cantores, etc.);
gerir exibição do roteiro comercial;
compartilhar as ideias com a equipe;
selecionar os temas a serem trabalhados;
realizar testes com talentos artísticos;
interagir com as equipes;
demonstrar capacidade de criatividade;
avaliar desempenho da equipe;
delegar atribuições aos diferentes setores;

Setores que mais contratam Gerente de arte teatral no mercado de trabalho

• Estúdios cinematográficos
• Atividades de televisão aberta
• Outras atividades de ensino
• Tratamento de dados, provedores de serviços de aplicação e serviços de hospedagem na internet
• Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares não especificados anteriormente
• Ensino fundamental
• Educação superior - graduação
• Atividades de produção cinematográfica, de vídeos e de programas de televisão
• Preparação de subprodutos do abate
• Administração pública em geral

Fonte: Pesquisa Portal Salario.com.br