Categorias profissionais do cargo
- Profissionais das ciências e das artes
- Comunicadores, artistas e religiosos
- Profissionais de espetáculos e das artes
- Atores
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Atores trabalham nos mais variados veículos de comunicação como rádio, TV, cinema, teatro, bem como em estúdios de dublagem, manipulando bonecos etc. Algumas de suas características principais são o trabalho em grupos ou equipes, em horários noturnos e/ou irregulares e a multifuncionalidade, ou seja, a atuação, muitas vezes simultânea, em diversos veículos de comunicação ou aplicando seus conhecimentos de representação em diferentes contextos, por exemplo em eventos, recursos humanos, atividades terapêuticas diversas, atividades recreativas e culturais, ensino, pesquisa. A grande maioria dos profissionais trabalha por como autônomos.
O que é preciso para trabalhar na área dos Atores
Não há exigência de escolaridade determinada para o desempenho da ocupação. Atualmente, seguindo tendência à profissionalização na área das artes, é desejável que a sua formação mínima se dê por meio de cursos profissionalizantes de teatro, com carga horária entre duzentas e quatrocentas horas. É na prática, junto com um grupo com o qual possa trocar experiências, exercitando o trabalho, que o ator completa sua formação.
Funções e atividades do Coadjuvante (artístico)
Atores devem:
- interpretar personagens:;
- comunicar-se;
- ensaiar obras dramáticas;
- desenvolver pesquisas;
- desenvolver procedimentos para interpretar;
- demonstrar competências pessoais;
Atividades
- dialogar com equipe de criação (figurino, cenário, maquiagem, iluminação, som);
- evidenciar consciência ética da função social do ator;
- negociar com a produção;
- ensaiar tempo-ritmo;
- demonstrar vocação;
- treinar expressão corporal e vocal;
- estudar proposições estéticas;
- exercitar observação, percepção, memorização;
- pesquisar contexto histórico da obra;
- desenvolver a sensibilidade;
- evidenciar domínio do idioma;
- construir personagem;
- conhecer trabalho da equipe técnica (maquinistas, cenotécnicos, câmeras, assistentes, etc...);
- estabelecer empatia com o personagem;
- adequar a interpretação ao contexto sociocultural;
- desenvolver estilos diferentes de interpretação;
- supervisionar objetos cênicos;
- pesquisar circunstâncias dadas no texto, roteiro, argumento;
- ensaiar números musicais e coreografia;
- saber interpretar o personagem;
- dimensionar a interpretação de acordo com especificidades de cada veículo;
- ensaiar com cenografia;
- pesquisar elementos que compõem o personagem;
- dialogar com elenco;
- pesquisar obras correlatas (textos, filmes, roteiros, peças teatrais, etc);
- desenvolver flexibilidade na elaboração de personagens;
- ensaiar interpretação;
- participar de processos de criação coletiva;
- trabalhar em equipe;
- dar coerência à ação dramática aos gestos, falas e emoções;
- improvisar a partir de estímulos;
- ensaiar marcações de cena;
- exercitar concentração, imaginação e criatividade;
- colaborar com a divulgação do espetáculo;
- desenvolver autodisciplina no trabalho;
- analisar textos, scripts, roteiros, temas;
- comunicar-se com o público;
- memorizar textos;
- ampliar conhecimentos técnicos e artísticos;
- ensaiar com figurinos, maquiagem e adereços;
- estabelecer vínculos de reciprocidade com os colegas;
- discutir personagem com equipe e diretor;
- desenvolver talentos;
- fazer a maquiagem e caracterização;
- transmitir ideias e imagens através da palavra e da expressão gestual e vocal;
- ensaiar com luz e som;
- elaborar esteticamente a emoção;
Setores que mais contratam Coadjuvante (artístico) no mercado de trabalho
- Parques de diversão e parques temáticos
- Serviços de organização de feiras, congressos, exposições e festas
- Treinamento em desenvolvimento profissional e gerencial
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
- Atividades de televisão aberta
- Outras atividades de recreação e lazer
