Categorias profissionais do cargo
- Profissionais das ciências e das artes
- Comunicadores, artistas e religiosos
- Profissionais de espetáculos e das artes
- Atores
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Atores trabalham nos mais variados veículos de comunicação como rádio, TV, cinema, teatro, bem como em estúdios de dublagem, manipulando bonecos etc. Algumas de suas características principais são o trabalho em grupos ou equipes, em horários noturnos e/ou irregulares e a multifuncionalidade, ou seja, a atuação, muitas vezes simultânea, em diversos veículos de comunicação ou aplicando seus conhecimentos de representação em diferentes contextos, por exemplo em eventos, recursos humanos, atividades terapêuticas diversas, atividades recreativas e culturais, ensino, pesquisa. A grande maioria dos profissionais trabalha por como autônomos.
O que é preciso para trabalhar na área dos Atores
Não há exigência de escolaridade determinada para o desempenho da ocupação. Atualmente, seguindo tendência à profissionalização na área das artes, é desejável que a sua formação mínima se dê por meio de cursos profissionalizantes de teatro, com carga horária entre duzentas e quatrocentas horas. É na prática, junto com um grupo com o qual possa trocar experiências, exercitando o trabalho, que o ator completa sua formação.
Funções e atividades do Coadjuvante (artístico)
Atores devem:
- ensaiar obras dramáticas;
- demonstrar competências pessoais;
- comunicar-se;
- desenvolver procedimentos para interpretar;
- desenvolver pesquisas;
- interpretar personagens:;
Atividades
- demonstrar vocação;
- analisar textos, scripts, roteiros, temas;
- ampliar conhecimentos técnicos e artísticos;
- fazer a maquiagem e caracterização;
- dialogar com equipe de criação (figurino, cenário, maquiagem, iluminação, som);
- exercitar observação, percepção, memorização;
- ensaiar tempo-ritmo;
- treinar expressão corporal e vocal;
- pesquisar obras correlatas (textos, filmes, roteiros, peças teatrais, etc);
- desenvolver autodisciplina no trabalho;
- saber interpretar o personagem;
- desenvolver flexibilidade na elaboração de personagens;
- exercitar concentração, imaginação e criatividade;
- improvisar a partir de estímulos;
- dimensionar a interpretação de acordo com especificidades de cada veículo;
- construir personagem;
- desenvolver estilos diferentes de interpretação;
- ensaiar com luz e som;
- adequar a interpretação ao contexto sociocultural;
- elaborar esteticamente a emoção;
- evidenciar consciência ética da função social do ator;
- estudar proposições estéticas;
- pesquisar elementos que compõem o personagem;
- pesquisar circunstâncias dadas no texto, roteiro, argumento;
- ensaiar marcações de cena;
- estabelecer vínculos de reciprocidade com os colegas;
- discutir personagem com equipe e diretor;
- trabalhar em equipe;
- comunicar-se com o público;
- ensaiar interpretação;
- dar coerência à ação dramática aos gestos, falas e emoções;
- ensaiar números musicais e coreografia;
- colaborar com a divulgação do espetáculo;
- evidenciar domínio do idioma;
- transmitir ideias e imagens através da palavra e da expressão gestual e vocal;
- ensaiar com figurinos, maquiagem e adereços;
- desenvolver a sensibilidade;
- negociar com a produção;
- dialogar com elenco;
- conhecer trabalho da equipe técnica (maquinistas, cenotécnicos, câmeras, assistentes, etc...);
- ensaiar com cenografia;
- participar de processos de criação coletiva;
- estabelecer empatia com o personagem;
- desenvolver talentos;
- memorizar textos;
- supervisionar objetos cênicos;
- pesquisar contexto histórico da obra;
Setores que mais contratam Coadjuvante (artístico) no mercado de trabalho
- Parques de diversão e parques temáticos
- Serviços de organização de feiras, congressos, exposições e festas
- Treinamento em desenvolvimento profissional e gerencial
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
- Atividades de televisão aberta
- Outras atividades de recreação e lazer
