Quanto Ganha um Bailarino (exceto danças populares)

Quanto ganha um Bailarino (exceto danças populares)

Um Bailarino (exceto danças populares) trabalhando no Brasil, ganha entre R$ 2.365,24 e R$ 7.485,20, com a média salarial de R$ 3.658,21 e o salário mediana em R$ 3.101,00 de acordo com pesquisa salarial junto ao Novo CAGED, Empregador Web e eSocial.

Faixas salariais do cargo de Bailarino (exceto danças populares)
	Salário Mensal	Salário Anual	Salário Por Semana	Salário Por Hora
Média Salarial	3.658,21	43.898,56	914,55	18,59
1º Quartil	2.365,24	28.382,85	591,31	12,02
Salário Mediana	3.101,00	37.212,00	775,25	15,76
3º Quartil	5.708,54	68.502,42	1.427,13	29,02
Teto Salarial	7.485,20	89.822,43	1.871,30	38,05

Categorias profissionais do cargo

Profissionais das ciências e das artes
- Comunicadores, artistas e religiosos
- - Profissionais de espetáculos e das artes
- - - Artistas da dança (exceto dança tradicional e popular)

Cargos relacionados:

Salários nas cidades que mais contratam


Cidade	Faixa Salarial	Média Salarial	1º Quartil	Salário Mediana	3º Quartil	Maior Salário
Rio de Janeiro - RJ	2.415 - 8.450	4.359,60	2.414,89	4.000,00	6.976,43	8.450,06
Joinville - SC	1.934 - 4.176	2.435,71	1.934,00	1.934,00	3.447,35	4.175,54
Porto Seguro - BA	1.787 - 3.028	2.231,17	1.786,86	2.288,00	2.500,00	3.028,08
Penha - SC	3.101 - 3.801	3.110,20	3.101,00	3.101,00	3.137,81	3.800,61
São Paulo - SP	2.104 - 10.154	3.863,69	2.104,45	2.700,00	8.383,06	10.153,82
Mata de São Joao - BA	2.949 - 3.715	3.040,06	2.949,00	3.062,47	3.067,32	3.715,23
Curitiba - PR	5.378 - 6.530	5.388,56	5.377,56	5.391,00	5.391,00	6.529,74
Recife - PE	1.450 - 4.524	2.637,50	1.450,00	2.667,50	3.735,00	4.523,94
Osasco - SP	2.768 - 3.353	2.768,00	2.768,00	2.768,00	2.768,00	3.352,68
Itajaí - SC	3.101 - 3.757	3.101,14	3.101,00	3.101,00	3.101,96	3.757,19
Londrina - PR	3.206 - 3.883	3.206,00	3.206,00	3.206,00	3.206,00	3.883,20
Governador Celso Ramos - SC	1.740 - 2.234	1.781,60	1.740,00	1.740,00	1.844,00	2.233,51
Teresina - PI	1.412 - 1.710	1.412,00	1.412,00	1.412,00	1.412,00	1.710,26
Belo Horizonte - MG	8.270 - 13.022	9.097,00	8.270,00	8.270,00	10.751,00	13.021,93

Remuneração nos estados


Estado	Faixa Salarial	Média Salarial	1º Quartil	Salário Mediana	3º Quartil	Maior Salário
Rio de Janeiro	2.376 - 8.450	4.340,52	2.376,31	4.000,00	6.976,43	8.450,06
Santa Catarina	1.866 - 3.945	2.670,26	1.866,35	3.101,00	3.256,67	3.944,57
Bahia	1.683 - 3.712	2.409,89	1.682,55	2.500,00	3.064,90	3.712,30
São Paulo	2.146 - 8.715	3.679,27	2.145,53	2.700,00	7.195,54	8.715,45
Paraná	3.206 - 6.530	4.618,24	3.206,00	5.391,00	5.391,00	6.529,74
Pernambuco	1.450 - 4.524	2.637,50	1.450,00	2.667,50	3.735,00	4.523,94
Minas Gerais	8.270 - 13.022	9.097,00	8.270,00	8.270,00	10.751,00	13.021,93
Piauí	1.412 - 1.710	1.412,00	1.412,00	1.412,00	1.412,00	1.710,26

Principais locais de trabalho

Artistas da dança (exceto dança tradicional e popular) trabalham nas áreas de criação, pesquisa e ensino. Suas atividades são sempre realizadas em equipe e podem se desenvolver tanto em companhias estáveis de bailado, em que predominam os vínculos formais de trabalho, estabilidade no emprego e possibilidade de construir uma carreira, como em cooperativas ou como autônomos, realizando produções independentes. Esta última é a situação da grande maioria dos profissionais, os quais, em geral, se auto- financiam, costumeiramente, exercendo atividades como professores, terapeutas etc. concomitantemente à dança.

O que é preciso para trabalhar na área dos Artistas da dança (exceto dança tradicional e popular)

O exercício das ocupações da família não exige escolaridade formal determinada, embora siga-se a tendência que vem ocorrendo no mundo das artes em geral, rumo à profissionalização. Nesse sentido, torna-se-á cada vez mais desejável que o profissional tenha curso superior na área. Para o exercício pleno das atividades, requer-se mais de cinco anos de experiência.

Funções e atividades do Bailarino (exceto danças populares)

Artistas da dança (exceto dança tradicional e popular) devem:

ensinar dança;

pesquisar movimentos, gestos e dança;

preparar o corpo para dança;

realizar apresentação pública de dança;

ensaiar coreografia;

conceber projeto cênico em dança;

concretizar projeto cênico realizando montagem da obra coreográfica;

demonstrar competências pessoais;

Atividades

adaptar-se a situações imprevistas;

desenvolver consciência cinesiológica;

fazer marcações de luz, som, cena, espaço;

supervisionar equipe de cenografia;

liderar equipes;

expressar sentimentos e sensações na obra coreográfica;

construir qualidade dramática do e pelo movimento;

aumentar capacidade de suportar esforços físicos por meio de repetições contínuas;

investigar outras linguagens artísticas (teatro, cinema, circo, etc);

transpor ideias, imagens, sensações em linguagem coreográfica;

executar movimentos (gestos, ações, passos codificados);

interpretar imagens por meio da dança;

memorizar ações em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos;

dançar;

coordenar equipes de criação;

supervisionar equipe de maquiagem e caracterização;

ministrar aulas magnas em dança;

memorizar situações em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos;

gerir estratégias de difusão do projeto em conjunto com produção e direção (mídia, imprensa etc);

ensinar técnicas e métodos de criação;

realizar oficinas de dança;

ensinar técnicas e métodos de improvisação;

ensinar técnicas de dança (balé clássico, moderno, contemporâneo, sapateado, etc);

experimentar movimentos, sequências de movimento;

selecionar material coletado (objetos, elementos coreográficos, música etc);

expressar imagens, ideias, narrativas na obra coreográfica;

memorizar sequência de movimentos em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos;

selecionar equipe artística;

registrar processo de pesquisa desenvolvido por meio gráfico, audiovisual etc;

participar de provas de figurino, maquiagem e adereços;

elaborar ações físicas no espaço e no tempo;

supervisionar equipe de adereços e figurinos;

participar de ensaios gerais;

supervisionar equipe de multimídia;

incorporar diferentes linguagens artísticas;

explorar material coletado (objetos, elementos coreográficos, música etc);

fazer aulas de diferentes técnicas corporais;

supervisionar equipe de bailarinos;

supervisionar equipe de música;

memorizar gestos em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos;

manter corpo preparado;

escolher música, texto, imagens, objetos etc;

preparar corpo para realização das propostas estéticas;

aquecer-se por meio de exercícios específicos;

ensinar técnicas corporais;

gerir projeto em conjunto com produção executiva e direção artística;

conhecer seus limites psicofísicos;

aperfeiçoar técnicas de dança;

reelaborar gestos, passos e sequências;

experimentar ações, passos, gestos e movimentos;

recriar passos codificados;

desenvolver experimentação e improvisos;

investigar linguagens;

aumentar capacidade artística por meio de treinamentos específicos;

apreender proposta coreográfica;

interpretar narrativas por meio da dança;

articular as partes da obra coreográfica;

transmitir proposta coreográfica a diferentes elencos;

ensinar técnicas e métodos de composição;

experimentar o uso de objetos na dança;

definir realização do projeto em conjunto com produção executiva e direção artística;

realizar seminários e palestras em dança;

desenvolver habilidades para maquiagem, caracterização e uso de adereços;

interpretar ideias e sensações por meio da dança;

configurar elementos da dança (espaço, tempo, formas, movimento, etc);

considerar o espaço e o público na concepção cênica;

reciclar professores de dança;

estudar diferentes técnicas, métodos e estilos artísticos;

memorizar movimentos em seus aspectos sensoriais, cinéticos, espaciais e rítmicos;

participar de sessões de registro e gravação de imagens;

ensinar dança para amadores;

desenvolver sensibilidade artística;

ensinar técnicas de dança para companhias profissionais;

criar movimentos nas variadas linguagens de dança;

desenvolver ideia ou tema;

demonstrar conhecimento dos componentes do espetáculo (espaço cênico, luzes);

improvisar movimentos;

interagir com parceiros de dança;

adotar medidas profiláticas de preservação física;

selecionar gestos, passos e sequências;

selecionar técnicas corporais;

avaliar natureza e nível de dificuldade dos movimentos;

levantar elementos sobre o tema a partir de vários meios (literatura, documentação etc);

supervisionar equipe de iluminação;

fixar sequência de movimentos;

desenvolver capacidade de observação e percepção;

concentrar-se por meio de atividades individuais e coletivas;

selecionar elenco;

conceber soluções cênicas;

configurar roteiros e ou estruturas coreográficas em movimentos;

levantar material sobre o tema;

ensinar técnicas e métodos de análise do movimento;

registrar gestos, passos e sequências;

ampliar a capacidade corporal experimentando várias formas da linguagem da dança;

trabalhar em equipe;

Setores que mais contratam Bailarino (exceto danças populares) no mercado de trabalho

Atividades de consultoria em gestão empresarial, exceto consultoria técnica específica
Atividades de televisão aberta
Ensino de dança
Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares não especificados anteriormente
Parques de diversão e parques temáticos
Produção de espetáculos de dança
Atividades de organizações associativas ligadas à cultura e à arte
Produção musical
Hotéis
Locação de mão-de-obra temporária