Categorias profissionais do cargo
- Profissionais das ciências e das artes
- Profissionais do ensino
- Professores do ensino superior
- Professores de artes do ensino superior
Cargos relacionados:
- Professor de performance no ensino superior
- Professor de música no ensino superior
- Professor de teatro-educação no ensino superior
- Professor de artes visuais no ensino superior (artes plásticas e multimídia)
- Professor de artes cênicas no ensino superior
- Professor de circo no ensino superior
- Professor de dança no ensino superior
- Professor de artes do espetáculo no ensino superior
Principais locais de trabalho
Professores de artes do ensino superior trabalham em instituições de ensino superior, nos institutos ou escolas dedicadas ao ensino das artes. De forma geral, são contratados com carteira assinada, em tempo integral ou ainda como professor horista. Trabalham de forma individual, sem supervisão, em ambientes fechados, nos períodos diurno e noturno. Podem permanecer em posições pouco confortáveis durante longos períodos, estar expostos à ação de materiais tóxicos e ruído intenso e estar sujeitos a estresse devido a trabalho sob pressão.
O que é preciso para trabalhar na área dos Professores de artes do ensino superior
Os requisitos para o exercício desse cargo podem variar. Há instituições, de nível superior, que requerem formação acadêmica e pós-graduação na área de atuação. Há universidades, em que o critério é a excelência, ou seja, os professores de artes devem ser artistas de notoriedade na área em que vão lecionar.
Funções e atividades do Professor de teatro no ensino superior
Professores de artes do ensino superior devem:
- desenvolver pesquisa em artes;
- coordenar atividades de extensão em artes;
- exercer atividades acadêmico-administrativas;
- demonstrar competências pessoais;
- assessorar atividades acadêmico-administrativas;
- planejar cursos;
- atuar no ensino da arte;
- divulgar conhecimentos específicos em artes;
Atividades
- analisar arte, obra de arte e experiência estética;
- articular a arte com outras áreas do conhecimento;
- demonstrar atitude crítica;
- coordenar grupos de pesquisa;
- analisar processos de recepção artística;
- participar de bancas de defesa de tese e dissertação;
- participar de seminários colóquios e congressos;
- programar palestras e conferências;
- assessorar instituições artístico-culturais;
- participar de bancas de concurso;
- elaborar relatórios;
- publicar textos teóricos, críticos e de divulgação;
- pesquisar a história da arte, a sociologia da arte e a estética;
- organizar seminários, colóquios e congressos;
- elaborar ementas;
- demonstrar capacidade de condução de pesquisa;
- definir programas de cursos;
- definir objetivos de cursos;
- desenvolver novas abordagens de criação artística;
- prestar atendimento a alunos;
- identificar pré-requisitos;
- orientar alunos em pesquisas e produções artísticas;
- demonstrar percepção estética;
- assessorar entidades de ensino;
- coordenar grupos de estudo;
- sistematizar conhecimentos em artes;
- participar de comissões julgadoras de concursos artísticos;
- coordenar comissões;
- trabalhar de forma multidisciplinar;
- programar espetáculos;
- participar de comissões;
- apresentar trabalhos em seminários, colóquios e congressos;
- trabalhar em equipe;
- assessorar agências financiadoras de pesquisa;
- demonstrar capacidade de especulação e experimentação;
- demonstrar capacidade de criar soluções novas;
- encaminhar pedido de aprovação de novos cursos;
- elaborar testes de aptidão para técnicos e outros profissionais;
- demonstrar capacidade pedagógica;
- elaborar projetos de pesquisa;
- definir metodologias de pesquisa em artes;
- organizar festivais e mostras;
- ministrar aulas teóricas e práticas;
- elaborar testes de aptidão para seleção de alunos;
- dar entrevistas;
- solicitar infraestrutura de apoio;
- assessorar a mídia;
- ministrar oficinas e minicursos;
- constituir equipes de trabalho;
- concretizar, em realizações artísticas, os resultados de pesquisas;
- participar de debates na mídia;
- analisar processos de criação artística;
- prestar consultoria;
- concretizar, em trabalhos acadêmicos, os resultados de pesquisas;
- avaliar currículos, cursos e disciplinas;
- coordenar publicações;
- dar palestras e conferências;
- organizar exposições;
- avaliar alunos;
- supervisionar alunos em estágios;
- realizar curadoria;
- participar de conselhos editoriais;
- organizar oficinas e minicursos;
- preparar aulas teóricas e práticas;
- assessorar editoras;
- emitir pareceres;
- assessorar grupos artísticos;
- definir carga horária;
- supervisionar produções de natureza artística;
- participar da definição de políticas culturais;
- coordenar cursos;
- difundir resultados de pesquisa;
- definir grades curriculares;
- dimensionar infraestrutura de apoio;
- assessorar organizações governamentais e não-governamentais;
Setores que mais contratam Professor de teatro no ensino superior no mercado de trabalho
- Atividades de televisão aberta
- Educação superior - graduação e pós-graduação
- Ensino fundamental