Categorias profissionais do cargo
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- Professores de artes do ensino superior
Cargos relacionados:
- Professor de circo no ensino superior
- Professor de dança no ensino superior
- Professor de artes cênicas no ensino superior
- Professor de performance no ensino superior
- Professor de música no ensino superior
- Professor de teatro no ensino superior
- Professor de artes visuais no ensino superior (artes plásticas e multimídia)
- Professor de artes do espetáculo no ensino superior
Principais locais de trabalho
Professores de artes do ensino superior trabalham em instituições de ensino superior, nos institutos ou escolas dedicadas ao ensino das artes. De forma geral, são contratados com carteira assinada, em tempo integral ou ainda como professor horista. Trabalham de forma individual, sem supervisão, em ambientes fechados, nos períodos diurno e noturno. Podem permanecer em posições pouco confortáveis durante longos períodos, estar expostos à ação de materiais tóxicos e ruído intenso e estar sujeitos a estresse devido a trabalho sob pressão.
O que é preciso para trabalhar na área dos Professores de artes do ensino superior
Os requisitos para o exercício desse cargo podem variar. Há instituições, de nível superior, que requerem formação acadêmica e pós-graduação na área de atuação. Há universidades, em que o critério é a excelência, ou seja, os professores de artes devem ser artistas de notoriedade na área em que vão lecionar.
Funções e atividades do Professor de teatro-educação no ensino superior
Professores de artes do ensino superior devem:
- assessorar atividades acadêmico-administrativas;
- coordenar atividades de extensão em artes;
- atuar no ensino da arte;
- demonstrar competências pessoais;
- desenvolver pesquisa em artes;
- exercer atividades acadêmico-administrativas;
- planejar cursos;
- divulgar conhecimentos específicos em artes;
Atividades
- coordenar grupos de pesquisa;
- supervisionar alunos em estágios;
- coordenar cursos;
- participar da definição de políticas culturais;
- identificar pré-requisitos;
- participar de bancas de defesa de tese e dissertação;
- definir grades curriculares;
- constituir equipes de trabalho;
- difundir resultados de pesquisa;
- orientar alunos em pesquisas e produções artísticas;
- elaborar ementas;
- assessorar agências financiadoras de pesquisa;
- elaborar projetos de pesquisa;
- coordenar grupos de estudo;
- prestar consultoria;
- solicitar infraestrutura de apoio;
- participar de conselhos editoriais;
- dar palestras e conferências;
- coordenar comissões;
- coordenar publicações;
- organizar festivais e mostras;
- organizar oficinas e minicursos;
- programar espetáculos;
- participar de debates na mídia;
- avaliar currículos, cursos e disciplinas;
- elaborar testes de aptidão para seleção de alunos;
- demonstrar percepção estética;
- organizar exposições;
- definir programas de cursos;
- demonstrar atitude crítica;
- dimensionar infraestrutura de apoio;
- analisar processos de criação artística;
- avaliar alunos;
- demonstrar capacidade pedagógica;
- definir objetivos de cursos;
- emitir pareceres;
- elaborar relatórios;
- concretizar, em trabalhos acadêmicos, os resultados de pesquisas;
- ministrar oficinas e minicursos;
- assessorar editoras;
- analisar processos de recepção artística;
- assessorar a mídia;
- analisar arte, obra de arte e experiência estética;
- participar de comissões;
- participar de comissões julgadoras de concursos artísticos;
- organizar seminários, colóquios e congressos;
- trabalhar de forma multidisciplinar;
- encaminhar pedido de aprovação de novos cursos;
- demonstrar capacidade de condução de pesquisa;
- prestar atendimento a alunos;
- preparar aulas teóricas e práticas;
- supervisionar produções de natureza artística;
- desenvolver novas abordagens de criação artística;
- definir carga horária;
- concretizar, em realizações artísticas, os resultados de pesquisas;
- assessorar entidades de ensino;
- sistematizar conhecimentos em artes;
- programar palestras e conferências;
- participar de seminários colóquios e congressos;
- dar entrevistas;
- articular a arte com outras áreas do conhecimento;
- elaborar testes de aptidão para técnicos e outros profissionais;
- ministrar aulas teóricas e práticas;
- trabalhar em equipe;
- pesquisar a história da arte, a sociologia da arte e a estética;
- participar de bancas de concurso;
- assessorar organizações governamentais e não-governamentais;
- assessorar grupos artísticos;
- apresentar trabalhos em seminários, colóquios e congressos;
- definir metodologias de pesquisa em artes;
- demonstrar capacidade de especulação e experimentação;
- publicar textos teóricos, críticos e de divulgação;
- assessorar instituições artístico-culturais;
- realizar curadoria;
- demonstrar capacidade de criar soluções novas;
Setores que mais contratam Professor de teatro-educação no ensino superior no mercado de trabalho
- Atividades de televisão aberta
- Educação superior - graduação e pós-graduação
- Ensino fundamental