Categorias profissionais do cargo
- Profissionais das ciências e das artes
- Profissionais do ensino
- Professores do ensino superior
- Professores de artes do ensino superior
Cargos relacionados:
- Professor de artes visuais no ensino superior (artes plásticas e multimídia)
- Professor de música no ensino superior
- Professor de artes cênicas no ensino superior
- Professor de artes do espetáculo no ensino superior
- Professor de teatro no ensino superior
- Professor de dança no ensino superior
- Professor de performance no ensino superior
- Professor de circo no ensino superior
Principais locais de trabalho
Professores de artes do ensino superior trabalham em instituições de ensino superior, nos institutos ou escolas dedicadas ao ensino das artes. De forma geral, são contratados com carteira assinada, em tempo integral ou ainda como professor horista. Trabalham de forma individual, sem supervisão, em ambientes fechados, nos períodos diurno e noturno. Podem permanecer em posições pouco confortáveis durante longos períodos, estar expostos à ação de materiais tóxicos e ruído intenso e estar sujeitos a estresse devido a trabalho sob pressão.
O que é preciso para trabalhar na área dos Professores de artes do ensino superior
Os requisitos para o exercício desse cargo podem variar. Há instituições, de nível superior, que requerem formação acadêmica e pós-graduação na área de atuação. Há universidades, em que o critério é a excelência, ou seja, os professores de artes devem ser artistas de notoriedade na área em que vão lecionar.
Funções e atividades do Professor de teatro-educação no ensino superior
Professores de artes do ensino superior devem:
- desenvolver pesquisa em artes;
- demonstrar competências pessoais;
- planejar cursos;
- exercer atividades acadêmico-administrativas;
- assessorar atividades acadêmico-administrativas;
- atuar no ensino da arte;
- divulgar conhecimentos específicos em artes;
- coordenar atividades de extensão em artes;
Atividades
- trabalhar em equipe;
- coordenar comissões;
- realizar curadoria;
- pesquisar a história da arte, a sociologia da arte e a estética;
- orientar alunos em pesquisas e produções artísticas;
- coordenar grupos de pesquisa;
- assessorar entidades de ensino;
- participar de comissões julgadoras de concursos artísticos;
- definir objetivos de cursos;
- elaborar relatórios;
- dar entrevistas;
- demonstrar capacidade de especulação e experimentação;
- constituir equipes de trabalho;
- desenvolver novas abordagens de criação artística;
- assessorar grupos artísticos;
- prestar atendimento a alunos;
- supervisionar alunos em estágios;
- preparar aulas teóricas e práticas;
- participar de conselhos editoriais;
- organizar festivais e mostras;
- elaborar testes de aptidão para seleção de alunos;
- definir grades curriculares;
- ministrar oficinas e minicursos;
- assessorar organizações governamentais e não-governamentais;
- coordenar cursos;
- difundir resultados de pesquisa;
- concretizar, em realizações artísticas, os resultados de pesquisas;
- encaminhar pedido de aprovação de novos cursos;
- demonstrar capacidade de criar soluções novas;
- dimensionar infraestrutura de apoio;
- identificar pré-requisitos;
- demonstrar atitude crítica;
- sistematizar conhecimentos em artes;
- participar de comissões;
- definir programas de cursos;
- apresentar trabalhos em seminários, colóquios e congressos;
- avaliar alunos;
- assessorar editoras;
- participar de debates na mídia;
- participar de bancas de concurso;
- concretizar, em trabalhos acadêmicos, os resultados de pesquisas;
- articular a arte com outras áreas do conhecimento;
- participar de bancas de defesa de tese e dissertação;
- analisar processos de criação artística;
- definir carga horária;
- assessorar agências financiadoras de pesquisa;
- analisar processos de recepção artística;
- demonstrar capacidade de condução de pesquisa;
- elaborar ementas;
- organizar seminários, colóquios e congressos;
- trabalhar de forma multidisciplinar;
- avaliar currículos, cursos e disciplinas;
- prestar consultoria;
- solicitar infraestrutura de apoio;
- demonstrar capacidade pedagógica;
- participar da definição de políticas culturais;
- organizar exposições;
- assessorar a mídia;
- assessorar instituições artístico-culturais;
- programar espetáculos;
- programar palestras e conferências;
- coordenar grupos de estudo;
- publicar textos teóricos, críticos e de divulgação;
- dar palestras e conferências;
- demonstrar percepção estética;
- organizar oficinas e minicursos;
- supervisionar produções de natureza artística;
- elaborar testes de aptidão para técnicos e outros profissionais;
- emitir pareceres;
- analisar arte, obra de arte e experiência estética;
- participar de seminários colóquios e congressos;
- definir metodologias de pesquisa em artes;
- elaborar projetos de pesquisa;
- coordenar publicações;
- ministrar aulas teóricas e práticas;
Setores que mais contratam Professor de teatro-educação no ensino superior no mercado de trabalho
- Atividades de televisão aberta
- Educação superior - graduação e pós-graduação
- Ensino fundamental