Categorias profissionais do cargo
- Profissionais das ciências e das artes
- Comunicadores, artistas e religiosos
- Profissionais de espetáculos e das artes
- Atores
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Atores trabalham nos mais variados veículos de comunicação como rádio, TV, cinema, teatro, bem como em estúdios de dublagem, manipulando bonecos etc. Algumas de suas características principais são o trabalho em grupos ou equipes, em horários noturnos e/ou irregulares e a multifuncionalidade, ou seja, a atuação, muitas vezes simultânea, em diversos veículos de comunicação ou aplicando seus conhecimentos de representação em diferentes contextos, por exemplo em eventos, recursos humanos, atividades terapêuticas diversas, atividades recreativas e culturais, ensino, pesquisa. A grande maioria dos profissionais trabalha por como autônomos.
O que é preciso para trabalhar na área dos Atores
Não há exigência de escolaridade determinada para o desempenho da ocupação. Atualmente, seguindo tendência à profissionalização na área das artes, é desejável que a sua formação mínima se dê por meio de cursos profissionalizantes de teatro, com carga horária entre duzentas e quatrocentas horas. É na prática, junto com um grupo com o qual possa trocar experiências, exercitando o trabalho, que o ator completa sua formação.
Funções e atividades do Artista dramático
Atores devem:
- desenvolver procedimentos para interpretar;
- demonstrar competências pessoais;
- desenvolver pesquisas;
- comunicar-se;
- ensaiar obras dramáticas;
- interpretar personagens:;
Atividades
- trabalhar em equipe;
- pesquisar elementos que compõem o personagem;
- evidenciar domínio do idioma;
- participar de processos de criação coletiva;
- desenvolver autodisciplina no trabalho;
- evidenciar consciência ética da função social do ator;
- construir personagem;
- demonstrar vocação;
- negociar com a produção;
- desenvolver a sensibilidade;
- ensaiar marcações de cena;
- ensaiar com cenografia;
- ensaiar tempo-ritmo;
- treinar expressão corporal e vocal;
- fazer a maquiagem e caracterização;
- ensaiar interpretação;
- desenvolver estilos diferentes de interpretação;
- dimensionar a interpretação de acordo com especificidades de cada veículo;
- pesquisar contexto histórico da obra;
- dialogar com equipe de criação (figurino, cenário, maquiagem, iluminação, som);
- saber interpretar o personagem;
- ensaiar números musicais e coreografia;
- desenvolver talentos;
- elaborar esteticamente a emoção;
- comunicar-se com o público;
- estabelecer empatia com o personagem;
- estabelecer vínculos de reciprocidade com os colegas;
- estudar proposições estéticas;
- dar coerência à ação dramática aos gestos, falas e emoções;
- colaborar com a divulgação do espetáculo;
- ensaiar com figurinos, maquiagem e adereços;
- ensaiar com luz e som;
- conhecer trabalho da equipe técnica (maquinistas, cenotécnicos, câmeras, assistentes, etc...);
- analisar textos, scripts, roteiros, temas;
- ampliar conhecimentos técnicos e artísticos;
- transmitir ideias e imagens através da palavra e da expressão gestual e vocal;
- desenvolver flexibilidade na elaboração de personagens;
- pesquisar obras correlatas (textos, filmes, roteiros, peças teatrais, etc);
- supervisionar objetos cênicos;
- exercitar observação, percepção, memorização;
- discutir personagem com equipe e diretor;
- memorizar textos;
- dialogar com elenco;
- exercitar concentração, imaginação e criatividade;
- improvisar a partir de estímulos;
- adequar a interpretação ao contexto sociocultural;
- pesquisar circunstâncias dadas no texto, roteiro, argumento;
Setores que mais contratam Artista dramático no mercado de trabalho
- Parques de diversão e parques temáticos
- Serviços de organização de feiras, congressos, exposições e festas
- Treinamento em desenvolvimento profissional e gerencial
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
- Atividades de televisão aberta
- Outras atividades de recreação e lazer
