Categorias profissionais do cargo
- Técnicos de nível médio
- Técnicos em nivel médio dos serviços culturais, das comunicações e dos desportos
- Artistas de artes populares e modelos
- Artistas de circo (circenses)
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Artistas de circo (circenses) o trabalho é exercido em ambientes fechados como lonas de circo, teatro, estúdios de tv, também a céu aberto e em veículos, por meio de trabalho assalariado ou autônomo ou pelos proprietários dos circos, em trabalho itinerante, com rodízio de turnos, de forma individual e coletiva, sob supervisão permanente. É comum o trabalhador exercer mais de uma ocupação, que são definidas pelo conjunto de habilidades: acrobata - faz variações de saltos no chão, aéreo - usa várias técnicas de movimento e equilíbrio no ar, contorcionista - faz movimentos de torção e contorção do corpo, domador de animais - treina e apresenta o animal, equilibrista - equilibra objetos, pessoas e a si mesmo, mágico - faz aparecer, desaparecer, mover objetos, pessoas, animais, utilizando técnicas de ilusionismo, malabarista - pratica jogos com aparelhos e objetos e os controla, palhaço - realiza pantomimas, pilhérias e outros números cômicos, trapezista - realiza saltos e evoluções com o corpo no ar, titeriteiro.
O que é preciso para trabalhar na área dos Artistas de circo (circenses)
Essas ocupações são exercidas por pessoas que desenvolveram habilidades circenses. A formação inicia-se desde a mais tenra idade, quando as crianças vão aprendendo um pouco de cada arte, em circos de lona, organizados em torno de tradicionais famílias circenses. Há, em menor número, artistas formados em circos-escolas ou cursos de artes circences. Os espetáculos circenses também são apresentados em teatro, tv, rua ou outros espaços alternativos. Os cargos listados nesta família ocupacional, demandam formação profissional para efeitos do cálculo do número de aprendizes a serem contratados pelos estabelecimentos.
Funções e atividades do Ventríloquo
Artistas de circo (circenses) devem:
- apresentar o número;
- vender o espetáculo ou número;
- produzir o número;
- demonstrar competências pessoais;
- inventar números;
- ensinar arte e técnica circense;
- ensaiar o número;
- comunicar-se;
Atividades
- introduzir o aluno nas diferentes modalidades circenses;
- incorporar diferentes linguagens artísticas;
- preparar a entrada do artista;
- combinar códigos para informar imprevistos;
- assimilar os tempos na realização dos truques;
- perceber as habilidades dos alunos;
- demonstrar determinação para aprender;
- respeitar ética profissional;
- frequentar cursos de atualização;
- pesquisar truques;
- estabelecer comunicação com a cidade;
- intercambiar informações com escolas de circo;
- adequar o número de acordo com o tempo, espaço e público;
- incorporar equipamentos de segurança no número, durante o ensaio;
- dominar técnicas circenses do seu número;
- desenvolver disciplina;
- respeitar a liberdade de expressão dos colegas;
- aperfeiçoar técnicas de expressão corporal e vocal;
- estabelecer comunicação com o público;
- criar maquiagem;
- pesquisar possibilidades de expressão artística;
- adequar tecnologias disponíveis ao número circense;
- pesquisar materiais;
- observar o trabalho de outros profissionais do circo;
- transmitir ética circense;
- propor possibilidades profissionais a partir de suas habilidades;
- adquirir técnicas para cair;
- fazer aquecimento;
- avaliar custos para fazer preço do trabalho;
- investigar o valor do trabalho circense no mercado;
- misturar os números criando outros;
- errar truques para valorização do trabalho;
- adaptar-se ao contexto do espetáculo (língua, comida, espaço);
- selecionar música;
- preparar material, aparelho e objetos para o número;
- sincronizar luz e som com a representação;
- conquistar empatia do público;
- criar guarda roupa;
- criar aparelhos (materiais de trabalho);
- desmontar o aparelho;
- adequar o número ao biótipo e aparelho;
- repetir o número aperfeiçoando técnicas;
- pesquisar tecnologias;
- motivar os alunos;
- respeitar o aparelho de outro artista;
- estabelecer vínculos de confiança com os colegas;
- intercambiar informações com profissionais do circo (pessoalmente, vídeos, internet, etc);
- pesquisar movimentos corporais;
- estimular o desenvolvimento físico do aluno;
- buscar métodos de aprendizagem para cada modalidade;
- frequentar lugares de divulgação do trabalho realizado;
- desenvolver consciência dos riscos profissionais;
- respeitar relações de trabalho;
- trabalhar frustações (quedas, números, aparelhos);
- colaborar na divulgação do espetáculo;
- demonstrar conhecimento de vocabulários e gírias circenses;
- pesquisar possibilidades de comunicação com o público;
- divulgar o espetáculo ou número;
- pesquisar aparelhos;
- providenciar material impresso para divulgação;
- utilizar meios de comunicação para divulgar (tv, jornal, internet, carros, books);
- definir coreografia;
- demonstrar conhecimento de costumes e tradições circenses;
- intercambiar informações com outras áreas artísticas;
- pesquisar possibilidades no uso das cores (luzes, figurino, materiais, etc);
- avaliar o potencial físico do aluno;
- fazer concentração;
- confeccionar o aparelho;
- montar o aparelho;
- lidar com imprevistos de forma criativa;
- trabalhar em equipe;
- realizar números testes para divulgação ou contratação;
- fazer alongamento;
- obedecer os comandos dos tempos dos truques;
- definir equipamentos de segurança;
- aprender a profissão ensaiando;
- dar entrevistas;
Setores que mais contratam Ventríloquo no mercado de trabalho
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares