Categorias profissionais do cargo
- Profissionais das ciências e das artes
- Comunicadores, artistas e religiosos
- Profissionais de espetáculos e das artes
- Atores
Cargos relacionados:
Principais locais de trabalho
Atores trabalham nos mais variados veículos de comunicação como rádio, TV, cinema, teatro, bem como em estúdios de dublagem, manipulando bonecos etc. Algumas de suas características principais são o trabalho em grupos ou equipes, em horários noturnos e/ou irregulares e a multifuncionalidade, ou seja, a atuação, muitas vezes simultânea, em diversos veículos de comunicação ou aplicando seus conhecimentos de representação em diferentes contextos, por exemplo em eventos, recursos humanos, atividades terapêuticas diversas, atividades recreativas e culturais, ensino, pesquisa. A grande maioria dos profissionais trabalha por como autônomos.
O que é preciso para trabalhar na área dos Atores
Não há exigência de escolaridade determinada para o desempenho da ocupação. Atualmente, seguindo tendência à profissionalização na área das artes, é desejável que a sua formação mínima se dê por meio de cursos profissionalizantes de teatro, com carga horária entre duzentas e quatrocentas horas. É na prática, junto com um grupo com o qual possa trocar experiências, exercitando o trabalho, que o ator completa sua formação.
Funções e atividades do Figurante
Atores devem:
- ensaiar obras dramáticas;
- demonstrar competências pessoais;
- desenvolver pesquisas;
- interpretar personagens:;
- desenvolver procedimentos para interpretar;
- comunicar-se;
Atividades
- adequar a interpretação ao contexto sociocultural;
- ensaiar números musicais e coreografia;
- dar coerência à ação dramática aos gestos, falas e emoções;
- exercitar concentração, imaginação e criatividade;
- desenvolver autodisciplina no trabalho;
- ampliar conhecimentos técnicos e artísticos;
- comunicar-se com o público;
- ensaiar interpretação;
- discutir personagem com equipe e diretor;
- evidenciar consciência ética da função social do ator;
- participar de processos de criação coletiva;
- dimensionar a interpretação de acordo com especificidades de cada veículo;
- treinar expressão corporal e vocal;
- conhecer trabalho da equipe técnica (maquinistas, cenotécnicos, câmeras, assistentes, etc...);
- desenvolver flexibilidade na elaboração de personagens;
- transmitir ideias e imagens através da palavra e da expressão gestual e vocal;
- colaborar com a divulgação do espetáculo;
- memorizar textos;
- estabelecer vínculos de reciprocidade com os colegas;
- exercitar observação, percepção, memorização;
- ensaiar com luz e som;
- elaborar esteticamente a emoção;
- fazer a maquiagem e caracterização;
- ensaiar com figurinos, maquiagem e adereços;
- construir personagem;
- evidenciar domínio do idioma;
- desenvolver estilos diferentes de interpretação;
- ensaiar com cenografia;
- desenvolver talentos;
- dialogar com equipe de criação (figurino, cenário, maquiagem, iluminação, som);
- desenvolver a sensibilidade;
- ensaiar marcações de cena;
- dialogar com elenco;
- pesquisar contexto histórico da obra;
- ensaiar tempo-ritmo;
- improvisar a partir de estímulos;
- saber interpretar o personagem;
- negociar com a produção;
- demonstrar vocação;
- analisar textos, scripts, roteiros, temas;
- estudar proposições estéticas;
- supervisionar objetos cênicos;
- pesquisar elementos que compõem o personagem;
- pesquisar circunstâncias dadas no texto, roteiro, argumento;
- trabalhar em equipe;
- estabelecer empatia com o personagem;
- pesquisar obras correlatas (textos, filmes, roteiros, peças teatrais, etc);
Setores que mais contratam Figurante no mercado de trabalho
- Parques de diversão e parques temáticos
- Serviços de organização de feiras, congressos, exposições e festas
- Treinamento em desenvolvimento profissional e gerencial
- Artes cênicas, espetáculos e atividades complementares
- Atividades de televisão aberta
- Outras atividades de recreação e lazer
